全10作品。山岡信貴監督が制作した映画ランキング

「死なない子供、荒川修作」「縄文にハマる人々」を手がけた山岡信貴監督がアートの意義を探る旅を描いたドキュメンタリー。テーマに沿って「Session1 惰性の王国」「Session2 46億年の孤独」と題した2部構成のうちの第2部。 難解さで知られる荒川修作の芸術を読み解いた「死なない子供、荒川修作」、縄文文化のミステリーを探求した「縄文にハマる人々」を手がけたことで、逆にアート鑑賞に対して何も感じない、自称「アート不感症」に陥ってしまっていた山岡監督。新型コロナウイルスのパンデミックによって芸術やエンタテインメントの意味を改めて問われることになった社会情勢の変化も重なり、山岡監督は自分がなぜアートを素直に楽しむことができなくなってしまったのか、その理由を求めて現代日本のアートの意味を探る旅を始める。 「Session2 46億年の孤独」では、アートに限界があるならそれはどこから産まれ、それをどのように超えることができるのかを探求。アートセラピーにおける絵画の役割にはじまり、過激な身体改造によって回復される人間性や、ハチと話をしながら共同で奇妙な造形物を作るハチ研究家、自意識を持った人工知能が作るアートの可能性などを取り上げ、アートが本来もっていた「わかりあえない他者とのコミュニケーションツール」という本質と見つめ合う。

ある男が、海獣、海、生命、神話、対話、宇宙とタイトルがつけられたビデオテープを残して失踪する。テープには、各タイトルに沿った専門家のインタビューと行方不明になった男のボイスメモが残されており、その内容から人類が海中で生きる可能性が浮かび上がる。やがて、男がミクロネシアに行ったことを突き止めた取材班は現地に向かう。

日本人なら誰もが知る言葉でありながら、その実態のほとんどが未知のままだという「縄文時代」を題材にしたドキュメンタリー。「死なない子供、荒川修作」の山岡信貴が監督を務め、5年間にわたって取材を敢行。縄文研究の第一人者である小林達雄ら考古学・民俗学の専門家はもちろん、いとうせいこうやグラフィックデザイナーの佐藤卓といった文化人・アーティスト、人工生命研究で知られる池上高志ら、多彩な顔ぶれが縄文の謎に迫る。独自の世界観で人気を集める音楽ユニット「水曜日のカンパネラ」のコムアイがナレーションを担当。

2010年5月に急逝した芸術家、荒川修作と作品をテーマにしたドキュメンタリー。荒川が05年に手がけた死なないための住宅「三鷹天命反転住宅」で暮らす人々の様子を通し、死の運命から決して逃れることができない人間の限界に挑み続けた荒川の軌跡をたどる。自身も「三鷹天命反転住宅の住人」である山岡信貴監督がメガホンをとり、浅野忠信がナレーションを務める。

「死なない子供、荒川修作」「縄文にハマる人々」の山岡信貴監督がアートの意義を探る旅を描いたドキュメンタリー。「Session1 惰性の王国」「Session2 46億年の孤独」とそれぞれ題された2部構成のうちの第1部。 「死なない子供、荒川修作」で難解な荒川の芸術に、「縄文にハマる人々」では謎深い縄文文化に深く接してきた結果、アート鑑賞に対して何も感じないという、自称「アート不感症」に陥ってしまっていた山岡監督。そこへ新型コロナウイルスのパンデミックが襲来し、芸術やエンタテインメントの意味を改めて問わざるを得なくなった社会の大きな変化が重なった。山岡監督は自分がなぜアートを素直に楽しむことができなくなってしまったのか、その理由を探るべく、現代日本におけるアートの意味を探る旅を始める。 「Session1 惰性の王国」では、「越後妻有大地の芸術祭」がなぜ世界有数の芸術祭となったのか、「あいちトリエンナーレ2019」で見えてきた日本におけるアートの現状とはどのようなものかを踏まえながら、20世紀アートの頂点と言われる「泉」を手がけたマルセル・デュシャンとも親交が深く、グッゲンハイム美術館で日本人初の個展を開くにまで至った荒川修作がなぜアートを完全に捨てるに至ったのかを検証し、アートの限界を見極めていく。

ヒモ青年が不思議なメッセージを受信し、それをきっかけに巨大な陰謀に巻き込まれていくＳＦサスペンス。監督は、13年にわたり4本の長編劇映画をたった一人で作り上げ、ベルリン国際映画祭をはじめ全世界の映画祭からの招待が続くアンダーグラウンドの異才・山岡信貴。

浅野忠信初監督作品「トーリ」についてのドキュメンタリー映画「ソラノ」の山岡信貴が、「天然性侵略と模造愛」に先駆けて撮り上げた長編劇映画。前半の擬似ドキュメンタリーのスタイルから、クライマックスの謎めいた黙示録的風景に、悲しい愛の物語が描き出される。