全9作品。ビョークが出演した映画ランキング

アイスランドのシンガーソングライター、ビョークの5年にわたるコーニュコピア・ツアーのうち、2023年のポルトガル・リスボンでの公演を収録したコンサート映画。 ビョークが2019年より開催したコーニュコピア・ツアーでは、アルゼンチンの映像作家ルクレシア・マルテルとビョークが監督、ビョークのマスク作家ジェームス・メリーが共同演出を手がけ、音楽・演劇・ビジュアルアートを融合させた壮大なライブパフォーマンスが繰り広げられた。アルバム「フォローラ」「ユートピア」「ヴァルニキュラ」などの楽曲の数々が、先鋭的なビジュアルと没入感のあるサウンドで披露され、日本でも2023年3月に東京ガーデンシアターにて上演された。 アイスランドのイーソルド・ウッガドッティルが監督を務めた映画版では、リスボンのアルティス・アリーナでのパフォーマンスをカメラに収め、21世紀のVR映像を19世紀の劇場空間へと変貌させた演出を映像作品として記録。音楽的革新・環境活動・感情表現が融合したビョークの世界を没入感たっぷりに映し出す。本編（99分）に加え、ビョークがキュレーションした3本のミュージックビデオを特別上映。

アイスランドの歌姫ビョークが2011年に発表した7thアルバムのタイトルを冠し、11年7月から3年間で世界8カ所をまわった「バイオフィリア」ツアーから、13年9月のロンドン、アレキサンドラ・パレスで行われたステージを収録したライブドキュメンタリー。アプリ開発者や科学者、ライター、発明家、ミュージシャン、楽器製作者らとのコラボレーションで、音楽と自然とテクノロジーの邂逅を探求したプロジェクト「バイオフィリア」の世界観を創出したステージの模様を、あますところなく収めている。

氷の国アイスランドから生まれる奇跡の音楽シーン。その創造性の源泉に迫るドキュメンタリー。

舞台は、壮大な自然と独特の文化が息づく21世紀初頭のアイスランド。ビョークやシガー・ロスといった世界的なアーティストを輩出し続けるこの島国の音楽シーンの秘密。それは、伝統と革新が融合し、孤立した環境が育んだ唯一無二の創造性。数々のミュージシャンへのインタビューと圧巻のライブ映像。彼らの言葉とパフォーマンスから浮かび上がる、音楽と芸術の本質。アイスランド音楽の魂に触れる旅の始まり。

1960年代アメリカ、視力を失いゆく母の悲壮な愛と、過酷な現実を打ち破る空想のミュージカル。

1960年代アメリカ。チェコ移民のセルマは、遺伝性の病で視力を失いつつあった。その事実を隠し、昼夜工場で働く彼女の唯一の目的は、同じ病を患う息子の手術費用を稼ぐこと。辛い現実から逃れるための支えは、自らが主演する空想のミュージカル。しかし、彼女が必死で貯めたお金が盗まれる事件が発生。信じていた隣人からの裏切り。愛する息子を守るため、彼女が選んだ道は、取り返しのつかない悲劇への序章。

天才か、変態か。写真家アラーキーの日常に密着し、その創造の源泉と剥き出しの素顔に迫るドキュメンタリー。

現代の東京。日本を代表する写真家、荒木経惟（アラーキー）。アメリカ人監督が、謎に満ちた彼の日常と創作活動にカメラを向ける。過激な「エロス」と静謐な「タナトス（死）」が同居する作品は、いかにして生まれるのか。街を歩き、モデルと対峙し、亡き妻・陽子への想いを語る。その奔放な言動の裏に隠された、写真への純粋な情熱と哲学。彼のレンズを通して見えてくる世界は、観る者を、生と死、そして愛についての思索へと誘う。

「ダンサー・イン・ザ・ダーク」のビョークが1986年、20歳の時に主演した幻の映画デビュー作。グリム童話の『ネズの木』を基にした幻想的なモノクロームの作品で、劇中ビョークは歌声も披露する。

日本の捕鯨船を舞台に、西洋からの客人が繰り広げる、創造と変容の儀式。アートと生命が融合する衝撃的映像体験。

舞台は日本の捕鯨船「日進丸」。西洋から招かれた二人の客人が、船上で奇妙な茶会に臨む。船の中央では、巨大なワセリンの塊がゆっくりと形を変え、やがて巨大な彫刻へと変貌。客人もまた、互いの身体を傷つけ、変容していく。拘束と解放、破壊と創造が交錯する中で、彼らがたどり着く驚愕の結末とは。マシュー・バーニーとビョークが織りなす、唯一無二の芸術的映像詩。

音楽、泥、愛、そして自由。世界最大級のロックフェスティバルの熱狂とカオスを、35年分の映像で体感する音楽ドキュメンタリー。

イギリスの片田舎で毎年開催される世界最大級の音楽の祭典、グラストンベリー・フェスティバル。1970年のヒッピー文化から生まれたこの祭典の、35年以上にわたる歴史を膨大な映像で紡ぐ一大叙事詩。デヴィッド・ボウイ、コールドプレイ、レディオヘッドなど伝説的なライブパフォーマンス。そして、名物である雨と泥にまみれながらも、音楽と自由を謳歌する参加者たち。プロのカメラだけでなく、一般参加者が撮影した無数の映像をコラージュし、フェスティバルそのものが持つ独特の空気感とエネルギーを追体験させる究極のドキュメント。

アメリカを代表する現代芸術家マシュー・バーニーが、公私に渡るパートナーである歌手ビョークとの共演で制作した映画「拘束のドローイング9」の裏側に迫ったドキュメンタリー。女性ドキュメンタリー作家アリソン・チャーニックが日本で撮影された同作の撮影に密着、バーニーとビョークの人間味あふれる素顔を捉えると共に、美術関係者へのインタビューや過去の作品を通し、現代美術界のカリスマの魅力を余すことなく紹介する。